Un bel video con la canzone che ha fatto da colonna sonora al celebre film “Ho voglia di te” e le immagini del celebre e indimenticabile “Final Fantasy VIII”

Napoli, città complessa e dalle molteplici sfaccettature, partorisce spesso grandi talenti che, seppure si allontanano dalla terra d’origine, vi lasciano parte del proprio cuore. Tra i tanti artisti, ci sembrava giusto segnalare uno dei migliori fotografi in circolazione, Vincenzo Castella, vediamo cosa si dice di lui sul web.

Da wikipedia:

“Vincenzo Castella (Napoli, 21 aprile 1952) è un fotografo, chitarrista e regista italiano che attualmente vive e lavora a Milano.

Dopo studi di Antropologia Culturale all’Università “La Sapienza” di Roma, inizia la sua attività fotografica nel 1975. Uno dei suoi lavori più importanti è Geografia privata, fotografie a colori di interni domestici realizzate fra il 1975 e il 1982.

Nel 1976 compie un viaggio attraverso il sud degli Stati Uniti, dove realizza, insieme a Lucio Maniscalchi, il film in 16mm Hammie Nixon’s People, imperniato sui colori e sui suoni della società afroamericana: uno squarcio di vita di una famiglia di bluesman. Girato intenzionalmente in un home-made style e della durata di 38 minuti il video-documentario è stato montato a Cinecittà nel 1979. Nel 2000è stato presentato all’interno della rassegna “Film Interrupted” presso il cinema “De Balie” di Amsterdam.

Dal 1980 espone i suoi lavori in Europa e negli Stati Uniti. Nel 1991 pubblica il progetto Zone (fotografie dal 1983 al 1990). Nel 1997 comincia a lavorare all’opera Città Nomadi, sulle città occidentali contemporanee. I suoi lavori sono conservati nei maggiori archivi e collezioni pubbliche e private. Espone alla Continue Reading

Ferenc Haar, Mani di lavoratore, 1934, Hungarian Museum of Photography

fonte: espresso.repubblica.it

Una mostra fotografica a Madrid ci apre le porte sul lavoro e sulla vita degli operai degli anni ’30. Una serie di immagini bellissime tra denuncia e opera d’arte…

Leggi l’articolo completo e guarda la fotogallery

fonte e testo: www.iltirreno.gelocal.it

Una bella fotogallery e un interessante articolo per celebrare “la nave più anziana in servizio della Marina Militare italiana” La splendida Amerigo Vespucci ” festeggia 80 anni nella base navale di La Spezia dove si trova per alcune manutenzioni in attesa di riprendere il mare insieme agli allievi dell’Accademia Navale di Livorno.

“LIVORNO. Ha compiuto ottant’anni, ma il suo fascino di signora del mare è ancora intatto. E’ la Amerigo Vespucci, la “nave più bella del mondo”, la nave scuola che ogni anno prende a bordo i cadetti dell’Accademia Navale per le sue crociere di istruzione sui mari di tutto il mondo. Una nave che, in tutti questi anni di Continue Reading

fonte e testo: www.seidimoda.repubblica.it

Presentato oggi a Mosca, l’oggetto di culto torna a provocare. Grazie allo zampino di Karl Lagerfeld che ha scelto l’Olimpo della religione per parlare di bellezza, libertà e sessualità. Le leggende ed i miti della cultura greco-romana sono il tema scelto per questa nuovo capitolo, giunto alla… (leggi l’articolo completo)

Articolo di Loredana Ficicchia

tratto da www.corrierefiorentino.corriere.it

“Ciuffi d’erba fluviale impigliati alle inferriate, il fango nero come la pece che invade il cortile del Bargello, la fatica dei primi soccorritori che a spalla mettono in salvo il Crocifisso di Cimabue dalle acque voraci dell’Arno tracimato dagli argini. Accadeva 44 anni fa, e molti ricordano con nitidezza. Eppure le foto riunite in una mostra da Marilena Tamassia, responsabile del Gabinetto fotografico degli Uffizi, invitano il visitatore a rileggerli poeticamente quei giorni dell’alluvione. La rassegna “4 novembre 1966-Fotografie dall’alluvione di Firenze” consiste in settanta immagini, per lo più inedite, riunite nella Sala del camino del “Gabinetto”. Possono bastare certo, per documentare un evento tragico, come l’alluvione di Firenze, di cui l’archivio di via della Ninna custodisce un Fondo di almeno mille fotografie. Nero su bianco di un disastro.

Sono scatti a caldo, fatti per lo più il giorno dopo, dagli stessi fotografi degli Uffizi. Ed ecco arredi, ridotti a fasciame, accatastati fuori dalle chiese, la fanghiglia che invade la Basilica di Santa Croce e la Chiesa di SS Apostoli, con l’allora direttore del gabinetto fotografico, Umberto Baldini che dal Chiostro di Santa Croce impartisce gli ordini a una squadra di Continue Reading

Sulle spiagge, ai tavolini, seduti sui muretti, nelle sere d’estate o solo semplicemente per strada…a mangiare il “cuore di panna”, il cornetto-gelato per antonomasia, “quello degli innamorati e quello che consola i cuori spezzati!”

È il Cornetto Algida, quello di panna banca, soffice, fresco,mai freddo, ma molto cremoso, in un cono di cialda croccante, che lascia il “segno” sulle bocche di chi lo gusta…compie 50 anni!
Da mezzo secolo, è a pieno titolo una parte della storia del nostro paese…dai timidi esordi degli anni ’60, cavalcando i ’70, l’armonia degli ’80, la modernità dei ’90 e resistendo alla concorrenza, del nuovo millennio.
E’ “il simbolo del gelato” gradito a tutti, per la sua semplicità e per il suo gusto tradizionale, gli unici valori che resistono nel tempo!

Rosario Totaro

Una rarissima immagine che ritrae il Presidente Kennedy insieme a Marilyn Monroe, nonostante il divieto, da parte dei Servizi Segreti Americani, di fotografare i due insieme.

La fotografia, pubblicata su Repubblica.it, è rarissima e si è “salvata” dal sequestro solo perchè il negativo era nascosto in un’asciugatrice.

La stampa risale al 19 Maggio 1962 ed è stata venduta all’asta a Los Angeles per ben 23mila dollari!

Riportiamo la notizia di una interessante mostra fotografica, tratto da http://www.corriere.it/

di Irene Lasalvia

“Sono partiti da Bergamo, Belluno, Senigallia, dai Colli Euganei e dalla Sicilia, armati solo delle loro macchine fotografiche hanno conquistato il mondo, inseguito guerre e vip, ritratto paesaggi e personaggi. Sono i fotografi italiani cresciuti professionalmente tra il secondo dopoguerra e gli anni Settanta, una generazione di autori innovativi, coraggiosi, eternamente giovani come giovane era la loro arte. Allevati a pane e reportage sono coloro che hanno portato il mondo in Italia e l’Italia nel mondo. Con un occhio rivolto ai grandi autori americani, da Walker Evans a Paul Strand, e l’altro puntato sui maestri europei, Cartier-Bresson, Kertész, Willy Ronis, i nostri fotografi si sono creati uno stile unico, seppur sfaccettato, nel quale l’essere italiani aveva un senso e un valore.

Come emerge chiaramente dalla mostra «La fotografia in Italia. 1945- 1975», che giovedì 11 inaugura da Forma, lo spazio nato dalla collaborazione tra la Fondazione Corriere della Sera e Contrasto. Duecentocinquanta stampe originali (provenienti dalla collezione di Paolo Morello, esperto, insegnante e curatore), firmate da trenta maestri, da Piergiorgio Branzi a Mario Giacomelli, da Ferruccio Ferroni a Mario Dondero fino a Tazio Secchiaroli. E se ammirare i singoli scatti sarà un piacere, poter vedere alcune serie storiche sarà un’occasione più unica che rara. Ci sarà la «Venezia» in bianco e nero di Berengo Gardin, con le sue calle, i panni stesi, i bambini, la vita quotidiana che scorre davanti agli antichi palazzi immobili. Ci saranno gli scultorei corpi nudi di Carla Cerati, «Forma di donna».

E ancora i reportage essenziali firmati da Lasalandra «Giudizio» e «Storia di un dramma», i «Cronotopi» simili ad acquarelli di Contino e quel famoso reportage su Budapest che nel 1956 Enzo Biagi, allora direttore di «Epoca», commissionò a De Biasi. Accanto a questa mostra, sempre giovedì 11 (alle 18.30 e durerà fino al 7 marzo), verrà inaugurata «Tokyo Untitled», una carrellata di scatti che il giovane Renato D’Agostin (classe 1983) ha dedicato al Giappone. Spiando la città attraverso gli scorci creati dalle architetture, D’Agostin è riuscito a dare vita a una ricerca surreale nella quale Tokyo, privata dei suoi stereotipi, si trasforma in un luogo mentale.”

Per maggiori informazioni clicca qui

In questo febbraio, mese dedicato agli innamorati, al cinema c’è un film sull’amore, d’amore, per amore, sulle sue turbolenze e sulle complicanze e sulle sue gioie.

“Baciami Ancora” di Gabriele Muccino che, dopo la parentesi cinematografica americana (7anime, La Ricerca della felicità), torna sui suoi passi, relizzando il quasi sequel de “L’Ultimo Bacio”.

La storia è diversa oggi, è quella di Giulia e Carlo, la Piccini e Accorsi. C’è amore e odio, fobie e tenerezze, rancore e recupero.

Attorno a loro tutti gli amici di un tempo dolce, oggi provati e sconfitti, ognuno nella loro vita.

Un film d’amore, ricco di citazioni, di belle canzoni, tra le tante il tema di Jovanotti…che chiude il film, sulle vite di uomini e donne, creature indifese e insieme feroci dell’amore!

Rosario Totaro