Non e’ possibile attendersi una completa uniformita’ tariffaria, dato che i singoli professionisti si collocano sul mercato con potenzialita’ personali decisamente ben diverse.

La soluzione, dunque, non sta nell’ignorare queste differenze, o nell’ipotetico tentativo di livellarle, ma nel riconoscerle, attribuendo loro l’oggettiva dignita’ che ricoprono.

Il mercato fotografico e’ stato idealmente diviso in sette livelli professionali, di valore crescente. Ai primi livelli si collocano i professionisti con minori possibilita’, o che scelgano di lavorare nella frangia più economica del mercato; ai livelli più elevati si collocano coloro che per esperienza, mezzi, curriculum e capacita’, possano garantire prestazioni di maggior qualita’, ovviamente ad un costo più elevato.

Ciascun fotografo e’ libero di valutare autonomamente il livello a cui collocarsi e, conseguentemente, il range tariffario entro cui muoversi.
Scopo dei Livelli non e’ quello di giudicare esternamente l’operato del fotografo, ma quello di fornire linee operative comuni, a cui accedere spontaneamente.

• – LIVELLO 1 — Professionista di capacita’ sufficiente o media, senza particolare specializzazione settoriale, operante a livello locale, normalmente od essenzialmente attrezzato, orientato in linea di massima all’applicazione di tariffe economiche o concorrenziali.

• — LIVELLO 2 — Professionista di capacita’ sufficiente o media, in linea con la normalita’ dei servizi offerti nella sua zona, operante a livello locale esteso, senza particolare specializzazione o con tendenziale specialita’ di settore, normalmente attrezzato, orientato all’offerta di un servizio conveniente sul fronte dei costi, disponibile alla ricerca di Continue Reading

tratto da ww w.amnesty.it

“Dall’8 al 20 giugno 2010, al Palazzo delle Esposizioni di Roma, Sala della Fontana, sarà possibile visitare a ingresso libero, la mostra fotografica “La Camera scura”.

In occasione dell’inaugurazione, lunedì 7 giugno, Amnesty International ha lanciato anche in Italia la mobilitazione mondiale per salvare la vita a Troy Davis, che si trova nel braccio della morte della Georgia, Usa, dal 1991 per l’omicidio di un agente di polizia.

I 13 artisti, attrici e attori, che posano nelle 12 fotografie de “La camera scura”, sostenendo la campagna contro la pena di morte nel mondo, sono: Luca Argentero, Giulia Bevilacqua, Carolina Crescentini, Sabrina Impacciatore, Peppino Mazzotta, Giulia Michelini, Ana Caterina Morariu, Filippo Nigro, Lara Okwe, Vittorio Emanuele Propizio, Primo Reggiani, Dino Santoro e Gianmarco Tognazzi

Le fotografie sono di Angelo Di Pietro e la direzione artistica di Mario Vaglio.

La mostra è stata realizzata grazie alla speciale collaborazione dello IED – Istituto Europeo di Design di Roma e con il contributo della Regione Toscana, della Regione Campania e dell’Unione Europea.”

per maggiori info clicca QUI

In questo tutorial in Italiano, il Fotografo Luciano Boschetti ci spiega come ricreare un arcobaleno realistico grazie a photoshop.

Studiò da ragazzo litografia all’école Estienne, presso Chantilly. Venne poi assunto all’età di ventidue anni, dopo aver lavorato come assistente dello scultore André Vigneau, presso le officine della Renault di Billancourt come fotografo industriale. Negli anni quaranta si impegnò nella Resistenza, dal 1945 cominciò a lavorare con Pierre Betz, editore del giornale Le Point e dal 1946 divenne fotografo indipendente per l’agenzia Rapho, fondata da Charles Rado e gestita all’epoca da Raymond Grosset; Doisneau rimase un fotografo della Rapho per circa cinquant’anni.

Nel 1947 incontrò Jacques Prévert e Robert Giraud e, nello stesso anno, vinse il Kodak Prize. Morì a Montrouge, un sobborgo sud-est di Parigi, e venne Continue Reading

Edward Weston è stato uno dei più famosi e importanti fotografi del primo ’900.

L’aspetto principale della visione di Weston fu il suo insistere continuamente sul fatto che il fotografo doveva già “visualizzare la foto dentro di sé prima ancora di scattarla”. Ci sembra giusto ricordarlo mostrando alcuni dei suoi scatti migliori.

Per maggiori informazioni sulla biografia dell’artista rimandiamo a wikipedia

Uno studio in camera e una camera nello studio. Possibilissimo a quanto pare. Ce lo mostra in questo simpatico video il fotografo James Burger. Una trasformazione con tanto di servizio fotografico, effettuata utilizzando la particolarissima tecnica dello stop-motion (passo uno, diremmo noi), di cui abbiamo già parlato in questo blog, presentandovi il cortometraggio “Notte Sento”.

Che altro dire? Buon divertimento…in attesa di altri video “stop motion”!

Articolo tratto da Corriere.it

Keith Loutit, è un fotografo australiano che con una speciale tecnica realizza video e foto che mostrano un mondo lillipuziano così vero da sembrare finto.

I suoi video sono diventati un cult in Rete, cliccati decine di migliaia di volte e celebrati dagli appassionati della fotografia. L’australiano utilizza con abilità la tecnica conosciuta come tilt-shift, ovvero lenti decentrabili e basculanti, in combinazione con quella del time-lapse, conosciuta soprattutto nel campo cinematografico in cui ogni fotogramma della sequenza filmata è ripreso a velocità ridotta rispetto alla Continue Reading