tratto da www3.lastampa.it

“Un workshop ad alto impatto emotivo: due giornate dedicate alla psicologia e alla tecnica del ritratto, dalla conoscenza dell’Altro alla scoperta del Sé, in un coinvolgente percorso fotografico tra le suggestioni dell’Anima. Attrezzatura Hasselblad, Profoto e Manfrotto in prova…”

leggi tutto l’articolo, le info sul workshop e le modalità di partecipazione

“Non esiste la fotografia artistica. Nella fotografia esistono, come in tutte le cose, delle persone che sanno vedere e altre che non sanno nemmeno guardare“. (Nadar)

La passione è importante in ogni lavoro, ma apprendere le tecniche per realizzarlo al meglio è fondamentale. Scordati gli affitti di Milano e le case introvabili di Roma, ora in 250mq con una sala fotografica di150mq, apre UP, scuola di fotografia a Napoli, la prima scuola interamente dedicata alla fotografia pubblicitaria in Campania.

La scuola è specializzata,  e propone corsi specifici in fashion e stiil-life photography.

Non docenti ma Professionisti affermati del settore, accompagneranno gli iscritti in un percorso Master, che partirà dalle tecniche di base della fotografia per poi dedicarsi in modo approfondito alle tecniche utilizzate nella fotografia pubblicitaria.

La UP, oltre al corso Master offre anche la possibilità di seguirne uno Advanced, rivolto a coloro che già sono a conoscenza delle tecniche di base della fotografia; tale corso, infatti, parte direttamente con l’affrontare tematiche più complesse, legate specificamente alla fotografia pubblicitaria.

Metti alla prova la tua voglia di raccontare storie, fallo nel modo migliore: una buona dose di talento, un’attrezzatura adeguata, Up e il mondo delle tue fotografie potrà essere reale.

Che aspetti? Trova le informazioni su www.upfotografia.com e riuscirai a fare qualcosa di veramente importante per il tuo futuro.

UPGRADE YOURSELF NOW!

fonte: www.nationalgeographic.it

Si chiama Oksana Perkins il fotografo che ha scattato la fotografia vincitrice del primo premio nella categoria “wildlife” (natura) delle International Conservation Photography Awards (ICPA), un concorso mondiale di fotografie che stimolano il pubblico a interessarsi della conservazione dell’ambiente.
Una famiglia di macachi giapponesi si gode l’acqua calda delle sorgenti termali nel Parco Jigokudani Yaenkoen.

La foto, insieme alle altre immagini vincitrici sarà esposta fino al 6 Settembre 2010 al Burke Museum of Natural History and Culture dell’University of Washington, Seattle, USA. Alcuni di questi capolavori sono anche visionabili sul web cliccando qui

I continui cambiamenti, la fatica, le speranze e le emozioni. Il rischio di infortuni e la cultura della sicurezza. L’affermazione di sé e il dolore. Tutto ciò che rappresenta il mondo del lavoro è al centro del premio di fotogiornalismo lanciato dall’Inail, in collaborazione con l’agenzia Prospekt Fotografi, che sceglierà il miglior reportage e finanzierà i giovani fotografi impegnati sul tema del “Lavoro e sicurezza”. Reportage e giovani. Al concorso possono partecipare, entro il 20 maggio, i reportage fotografici che hanno come tema la realtà lavorativa italiana e il suo rapporto con la sicurezza, sia nei suoi aspetti problematici, sia in quelli più positivi, capaci di mostrare…” (leggi l’articolo completo )

Il prestigioso premio “World Press Photo” è stato vinto dal fotografo italiano Pietro Masturzo, con una foto che racconta la Teheran di dopo le lelezioni del 12 Gennaio. La foto raffigura alcune donne che, da un tetto, gridano la loro protesta.

Segnaliamo questo ottimo video con una spiegazione chiara ed efficace su alcuni punti.base sulla fotografia, la macchina fotografica e la composizione, ringraziando l’autore per averlo condiviso su youtube

In cosa consiste un corso per “event planner”? E quanto serve frequentarlo? Quali sono i punti focali su cui si concentra?

Riportiamo di seguito l’esperienza diretta di Melina Mirenghi, che ha da poco concluso con successo il suo percorso presso un’agenzia che proponeva, appunto, questo genere di corso, e che ringraziamo per la graditissima collaborazione.

Da qualche giorno ho terminato un corso per event planner e mi trovo a tirare le somme di questa esperienza.

Partiamo dall’inizio:ho sempre avuto talento nell’organizzazione. Spesso mi sono cimentata in feste familiari e recite scolastiche… Insomma, nel mio piccolo, facevo l’organizzatrice di “eventi “già da tempo.

Una sera che ero su Internet, la curiosità mi ha spinto a entrare in qualche sito ed ho scoperto un mondo nuovo: fra le professioni emergenti, quella di event planner era considerata una di quelle in maggiore ascesa.

Ho visto che in Italia c’erano varie possibilità di frequentare corsi, qualcuno anche on line, ma quando ho circoscritto la mia ricerca a Napoli ne ho trovato solo uno. Il giorno dopo ho chiesto informazioni e mi sono iscritta.

Lo organizzava una agenzia ed era il primo in assoluto a Napoli.  Mi sono iscritta per curiosità più che altro, la cifra che mi hanno chiesto era ragionevole e avevo un po’ di tempo a disposizione in questo periodo. La frequenza era stabilita in 30 ore da dividere in 6 giorni, dal venerdì alla domenica per due settimane di seguito.

Mi è sembrato tutto molto comodo ed ho cominciato.

Il programma comprendeva lezioni teoriche riguardanti vari tipi di eventi, da quelli di marketing, a quelli aziendali , a quelli istituzionali: come si pianifica; a chi si rivolge; come si rientra in un budget; come si pubblicizza.

Il secondo giorno abbiamo parlato specificatamente dei banchetti, con un esperto del settore del catering, che ci ha illustrato le varie tipologie di eventi che richiedevano questo particolare servizio (richiesto soprattutto per i matrimoni, i ricevimenti di nozze).

Il terzo giorno invece abbiamo focalizzato l’evento di tipo istituzionale. Alle nostre domande sull’avvio di una attività di event planner ha poi risposto con una lezione un commercialista, badando molto a spiegarci come muoverci in pratica nel momento in cui avessimo deciso di cominciare ad affrontare questa professione. Un altro colloquio molto interessante l’abbiamo avuto con un pubblicitario, che ci ha spiegato come focalizzare l’attenzione su un marchio, su un evento, e quali strategie adottare nella pubblicità.

Per metterci alla prova e valutare le nostre capacità l’insegnante ci ha chiesto di organizzare virtualmente un evento del tipo che preferivamo: io ho scelto un evento sportivo/educativo, altre persone una mostra, altre un convegno medico-scientifico, altre un convegno a sfondo sociale.

Potevo limitarmi ad una esperienza virtuale,invece ho agito come se l’evento lo avessi dovuto organizzare sul serio:mi sono messa in contatto con gli allestitori, ho richiesto preventivi, ho fatto sopralluoghi nella struttura che avevo scelto, ho preso contatto con l’ufficio S.IA.E. e con l’ufficio comunale per le affissioni pubblicitarie, ho chiesto informazioni riguardo ai permessi e alle tasse da pagare.

Insomma, il progetto ha preso forma fino al punto di poter essere realmente realizzato, perché ho tenuto conto di tutti gli aspetti, ho creato un logo,una brochure ecc.

Lavorandoci su mi sono appassionata, al punto che un evento è diventato il MIO evento e solo allora ho capito che la curiosità iniziale mi aveva portato probabilmente verso un lavoro che mi piacerebbe realmente fare.

Il corso è stato interessante, ma, ahimè, fornisce solo un punto di partenza. Lo completerebbe un tirocinio presso qualche agenzia , un’esperienza sul campo, e questo è quello a cui miro adesso. Non mi importa aprire un’attività mia appena uscita dal corso, come vorrebbero fare delle colleghe, ma mi interessa di più capire le meccaniche di questo lavoro, operare sul serio, trovarmi davanti all’imprevisto da risolvere.

Il corso da solo serve ad avere delle notizie, ma solo l’esperienza diretta può creare un bagaglio. La creatività da sola non basta, e per questo vorrei lavorare in una equipe che si interessi già da un po’ di questo tipo di manifestazioni.

Per ora ho tante idee che mi frullano in testa, che sto imparando ad organizzare, e spero di mettermi al più presto alla prova.

Tirando le somme l’esperienza è stata positiva, ma non ci si deve aspettare che frequentando il corso ci si aprano porte sul mercato del lavoro.

Le opportunità dobbiamo comunque crearcele da soli, bisogna fare esperienza e farsi conoscere, e si riesce solo se altamente motivati e se non ci si aspetta un grande guadagno immediato.

Melina Mirenghi

melinamirenghi@libero.it

Portici – Espressionisti, cubisti, impressionisti, veristi… I pittori contemporanei del vesuviano non appartengono ad un solo movimento, ognuno interpreta a suo modo, secondo la propria sensibilità la realtà che lo circonda. Dai dipinti figurativi di Armando De Lauzieres che raccontano la vita di Portici e dei suoi abitanti, a quelli più innovativi di Umberto Piezzo. Un rilievo particolare meritano i giovani artisti come Gennaro Avano considerato l’inventore dell’audio-pittura, Giovanni Ricciardi e Giuseppe Zollo che nelle sue tele cattura “l’attimo che va oltre”, come la curva di un corpo o il leggero posarsi di una mano.

Numerosi dipinti di questi artisti sono esposti a Portici, nella Galleria d’arte di Salvatore Marciano che continua l’attività fondata da suo nonno, un pittore di grande talento. “Portici ha alle spalle una lunga tradizione di pittori – spiega Marciano – a metà dell’Ottocento nacque la “Scuola di Resina”, fondata da Giuseppe de Nittis, Marco De Gregorio e Federico Rossano. Successivamente denominata “Repubblica di Portici”, in quanto si stabilì nel palazzo reale, ormai abbandonato. Più che di scuola è opportuno parlare di un proficuo incontro di artisti che ebbero in comune alcuni ideali, come il rifiuto dell’Accademia e il recupero del naturalismo. A questi si aggiunsero Adriano Cecioni, portatore della teoria della macchia ed altri artisti minori, quali Antonino Leto, Camillo Amati, Alceste Campriani, Michele Tedesco, Giovan Battista Filosa, Luigi De Luise, Andrea Coffa, Raffaele Belliazzi, Raffaele Izzo ed Enrico Gaeta. Alla Galleria d’arte Marciano c’è un bel pezzo di questa storia.